Confira: http://issuu.com/soylocoporti/docs/revistafestivalcompleta

Saiba mais: http://festivaldecultura.art.br/noticias/festival-de-cultura-ganha-documentario-e-revista/

A partir de um acervo colaborativo de fotos, textos e material audiovisual, o Coletivo Soylocoporti produziu a revista e o documentário “Cultura – da universidade às ruas”. O evento de lançamento ocorrerá na quarta-feira (14) no Centro de Criatividade do Parque São Lourenço, a partir das 18h, com finalização prevista para as 22h.

A iniciativa conta com o apoio da Universidade Federal do Paraná (UFPR) – além da exibição do documentário, haverá coquetel e show com as bandas Urbit e Juruá. A revista será distribuída gratuitamente.

O acervo trabalhado abarca materiais dos cinco anos de Festival – de 2006 a 2010. A cobertura colaborativa é viabilizada por meio da Comunicação Compartilhada, uma prática inspirada nas ações de comunicação do Fórum Social Mundial que busca outras formas de se produzir comunicação, com motivos alheios ao mercado, voltada ao interesse público e ao exercício do direito à comunicação.

“O documentário foi produzido a partir de 35 horas de gravação, feitas por 15 colaboradores”, conta Gustavo Castro, editor do produto audiovisual. Inclusive no dia do evento todos estão convidados a cobrir em diferentes formatos e postar no blog da Comunicação Compartilhada – e quem sabe fazer parte de um próximo produto do Festival.

Comunicação Compartilhada

Dentro da perspectiva de um Festival plural e diverso, nada mais adequado que pensar a comunicação também de modo multifacetado. Partindo das experiências de comunicação compartilhada realizadas nos Fóruns Sociais Mundiais e após uma oficina de formação com Rita Freire, da Ciranda Internacional da Comunicação Compartilhada, iniciou-se em 2009 um processo de formação de equipe e de método de trabalho.

Jornalistas, Pontos de Cultura, video-makers, fotógrafos, estudantes e interessados em produzir conteúdo midiático sobre as atividades do Festival foram chamados para contribuir. Mesmo durante o evento seguiu-se distribuindo panfletos chamando as pessoas para fazerem parte da cobertura. A proposta era participar do Festival não apenas assistindo às apresentações, mas contribuindo para o registro das atividades a partir do olhar de cada um.

O resultado foi a produção, durante os quatro dias do Festival de 2009, de cerca de trinta textos, vinte vídeos e mais de três mil fotos. Muito mais foi feito em 2010, e a produção da revista e do documentário “Cultura – da universidade às ruas” vem para consolidar a Comunicação Compartilhada do Festival e contar essa história, de modo que permita cada vez mais o diálogo e a expressão de diferentes pontos de vista.

Festival de Cultura

Organização do Festival de Cultura 2006 junto com a banda Mundo Livre S/A. Imagem: Acervo Soylocoporti.

Há seis anos, alguns diretórios acadêmicos da Universidade Federal do Paraná (UFPR) pensaram em se reunir e produzir um encontro cultural. “Ainda não tínhamos uma estratégia clara do que queríamos com tudo aquilo, um Festival de Cultura que reunisse estudantes de todos os cursos da UFPR. Mas tínhamos a certeza de que era com movimento e cultura que transformaríamos a visão do Movimento Estudantil, aglutinando gente, bagunçando os pré-conceitos, causando uma aparente desordem, mas com muita organização”, conta João Paulo Mehl, do Coletivo Soylocopori, na época do Centro Acadêmico de Administração (CEAD).

Foram reuniões, conversas, correrias, shows, oficinas, debates e improvisos – tudo regado a muita disposição e construção coletiva. De 2006 a 2008, o Festival evoluiu junto com seus organizadores e participantes. “Nos unindo numa aglutinação de estudantes de várias áreas e tendências, deixando as diferenças de lado, foi possível construir algo novo e adentrar em terras nunca antes exploradas por aquela geração universitária, que foi somando ideias e abrindo portas”, lembra Angélica Varejão, também do Soylocoporti, e que fazia parte do movimento estudantil da UFPR. A iniciativa reuniu, além de Diretório e Centros Acadêmicos, entusiastas da cultura popular e alternativa, contando com apresentações culturais, debates, oficinas e exposições.

Tenda da Cura na reitoria da UFPR. Imagem: Ivan Gama.

Em 2009, o Festival ultrapassou os muros da universidade e ocupou espaços públicos no centro de Curitiba, impulsionado pelo Pontão de Cultura Kuai Tema, iniciativa do Soylocoporti junto ao Ministério da Cultura (MinC). Nesse anos, a organização do Festival decidiu descentralizá-lo ainda mais, enfrentando mais desafios. Para além da parceria consolidada com a universidade, contou-se com o apoio do MinC e da Prefeitura de Curitiba, e os Pontos de Cultura* paranaenses somaram-se aos participantes dos outros anos.

*Pontos de Cultura são entidades reconhecidas e apoiadas financeira e institucionalmente pelo MinC que desenvolvem ações de impacto sociocultural em suas comunidades. Os Pontos são a principal ação do Programa Cultura Viva, iniciativa do Ministério da Cultura (MinC), concebido como uma rede orgânica de criação e gestão cultural. (fonte: Ministério da Cultura)

Amadurecimento

Uma barreira foi ultrapassada quando o Festival ampliou sua atuação da universidade às ruas – e o quinto Festival manteve essa proposta. Com o tema Unidade em Movimento, o objetivo dessa edição foi promover a reflexão sobre os motivos que unem os agentes da cultura popular e alternativa, assim como integrar suas perspectivas e ações. “Com menos apoio – devido à desarticulação do programa Cultura Viva por parte do MinC e o consequente estado de espera gerado no Pontão Kuai Tema (assim como em toda a rede de Pontos) – o Festival de 2010 foi feito na raça, de forma totalmente voluntária e colaborativa”, explica Michele Torinelli, do Soylocoporti.

Vale destacar que, em todas suas edições, as atividades do Festival na Universidade, nas praças e ruas de Curitiba são disponibilizadas gratuitamente para a população – sejam oficinas, debates, exposições, mostras ou apresentações culturais. Em 2009, foram mais de 130 atividades gratuitas, realizadas em locais públicos.

História

Teatro em praça pública. Imagem: Lisa Correa.

São milhares de pessoas que ao longo desses cinco anos dialogaram, desenvolveram seu olhar, mostraram sua cultura, expandiram sua arte. Centenas de pessoas que passaram pela organização do Festival, e descobriram como criar a ponte entre o ideal e o real. É um amadurecimento que aglutina universidade, estudantes, coletivos, movimentos e agentes da cultura popular. Que cria a ponte entre diversos setores da sociedade, oferecendo atividades gratuitas à população – mais de 15 mil pessoas foram atingidas ao longo desses cinco anos de Festival.

Em 2011 a organização do Festival optou por resgatar o acervo desses cinco anos produzindo um documentário e uma revista sobre o Festival de Cultura. Outra medida adotada é a formação de um Comitê Organizador permanente, que já tem se reunido e planejado o Festival de Cultura 2012, com o objetivo de profissionalizá-lo e torná-lo perene.

Serviço

Lançamento da revista e do documentário “Cultura – da universidade às ruas”

14 de dezembro (quarta-feira)

Centro de Criatividade do Parque São Lourenço (rua Mateus Leme s/n)

18h às 22h

Teaser da revista “Cultura – da universidade às ruas”: issuu.com/soylocoporti/docs/revista_teaser

Blog da Comunicação Compartilhada do Festival de Cultura: cc.nosdarede.org.br

Festival de Cultura – festivaldecultura.art.br

Coleitivo Soylocoporti – soylocoporti.org.br

Contatos

Michele Torinelli – 41 3092 0463

Editora da revista “Cultura – da universidade às ruas”

michele@soylocoporti.org.br

Gustavo Castro – 41 9622 7997

Editor do documentário “Cultura – da universidade às ruas”

gustavo@soylocoporti.org.br

Sinta o gostinho da revista aqui.

Comunicação compartilhada por Fran Cocco

Veja a cobertura colaborativa do Festival de Cultura 5 anos no blog http://cc.nosdarede.org.br

Arquivos de áudio, foto, texto e vídeo – venha mostrar seu olhar no Festival também! A comunicação compartilhada é aberta a todos!

Você também pode enviar seu material por email para contribuir com a comunicação compartilhada pelo email cc@nosdarede.org.br

A foto é um frame retirado do vídeo "Araçaí - a beleza perdida" - http://www.youtube.com/watch?v=zFj0qcKJ3Uc&feature=player_embedded

A comunidade da aldeia guarani Araçaí, de Piraquara, apresentará seu coral no Festival de Cultura 5 anos. Será no sábado (27) às 15h no palco da praça Santos Andrade.

Além de conhecer um pouco mais da cultura guarani, você pode contribuir levando doações.

Confira os alimentos e outros produtos recomendáveis para a aldeia guarani Aracaí:

- Derivados de Milho (fubá, quirera, milho em espiga, canjica, farinha bijú)

- Mandioca

- Farinha de mandioca

- Feijão preto

- Óleo

- Gelatina

- Leite (em pó, longa vida, de soja)

- Batata Doce

- Ervilha

- Frutas (banana, laranja, melancia, manga)

- Abóbora

- Farinha de Trigo

- Erva mate

- Outros (sabão em pedra, querosene, pasta de dente, saco de lixo, vela, fumo de corda ou picado forte)

*Não levar alimentos enlatados, balas, doces, chocolates.

- Brinquedos: bonecas (preferencialmente de pano), carrinhos (preferencialmente de madeira) e jogos diversos. Não levar brinquedos elétricos & eletrônicos.

- Roupas e calçados são bem vindos também. Evite incluir roupas sociais.

- Cobertores, roupas de cama, toalhas.

O cinema e o vídeo são aqui plataformas de embarque para esta viagem. As relações de fronteira que debateremos em nossas rodas de conversa não são somente históricas, étnicas ou territoriais, mas, sobretudo, estéticas, tecnológicas e políticas, num tempo em que a indefinição ou a misturas dos gêneros, linguagens, técnicas e tecnologias nos colocam cotidianamente numa zona mítica de fronteira, numa “cultura das bordas”. Oxalá, nosotros todos atravessemos las fronteras.

A mostra terá início às 14h com a exibição do vídeo-documentário Teatro Político – Uma História de Utopia, dirigido por Tulio Viaro, com pesquisa e roteiro de Ana Caldas. Por meio da integração de diversas linguagens de teatro, atualizando o passado no presente da reencenação, o documentário narra a história de jovens estudantes, artistas, intelectuais e jornalistas que na Curitiba dos anos 60 acreditavam no teatro como instrumento revolucionário.

Em seguida, artistas e educadores ambientais integrantes do Instituto Ambiente em Movimento apresentam suas experiências de arte-educação e intervenção socioambiental, mediados pelo vídeo.

Abrindo as rodas de conversa sobre a questão indígena e apropriação tecnológica como instrumento de afirmação da identidade e resistência política, exibiremos um vídeo produzido pela Unidade de Projetos Especiais e Vídeo do Setor de Ciências Biológicas da UFPR, no contexto da experiência de compartilhamento de tecnologias de comunicação com a Aldeia Mbyá-Guarani Tekoha Araçaí, residentes dentro da Serra do Mar, em Piraqurara, região metropolitana de Curitiba.

Francele Cocco, em parceria com o Instituto Kaigang e TV Ovo, nos apresenta Kré,  vídeo-documentário em que Dona Natália, índia kaigang, explica a confecção de cestos e balaios, desde a extração da matéria-prima até a comercialização em cidades do Rio Grande do Sul e de Santa Catarina.

Já Indígenas Digitais é o documentário dirigido por Sebastián Gerlic, militante argentino da ONG Thydêwá, uma das principais promotoras da rede Indios On-Line que integra um espaço de diálogo inter-cultural de diversos povos e comunidades indígenas do Brasil. O documentário realiza um breve retrato dos efeitos políticos da apropriação tecnológica como câmeras de vídeos e celulares para a afirmação identitária e luta pela permanência nos territórios das comunidades Pankararu (PE), Pataxó Hãhãhãe e Tupinambá (BA) e Pontão Esperança da Terra (BA).

Às 16hs, a tenda Geodésica abriga a roda de conversa – Unidade em Movimento: Cultura, Comunicação e Ambiente de Ações Integradas.

Neste espaço, a Comissão Organizadora do Festival de Cultura (integrantes do Coletivo Soylocoporti e outros parceiros como o Coletivo Fora da Casinha e integrantes do Ciclo de Eco Festivais) se encontram para um bate-papo sobre ações colaborativas, histórico do Festival de Cultura, juventude em movimento e novos rumos na perspectiva do eco-desenvolvimento em plataformas políticas de economia solidária com o viés da integração latino-americana.

Por uma Cultura de Paz.

No seguimento deste roda de prosa, estaremos em conexão com o Festival Macondo Circus, do Circuto Fora do Eixo. Atílio Alencar, nos conecta via streaming com toda a energia colaborativa do último dia do Festival Macondo Circus, desde Santa Maria, Rio Grande do Sul.

Se não nos bastasse a ousadia da única alegria possível – criar, como diz Gilles Deleuze, teremos outra conexão via streaming com a Rádio Colectivo Tribu de Buenos Aires, composta de integrantes da Residência Artística Lavincidá. Ocupando uma casa em Buenos Aires, jovens argentinos, brasileiros e colombianos vivenciam trocas afetivas e estéticas mediados pela alta e pela baixa tecnologia, reinventando o cotidiano numa perspectiva poética-política-ambiental. Comemorando três anos de fundação de Lavincidá, também se integram conosco via streaming: conexão web com transmissão ao vivo.

Três festivais integrados ao vivo – é a 28° conexão com festivais do Circuito Fora do Eixo, como a completar um ciclo lunar pela reinvenção de um outro espaço-tempo. Vivemos sob a neblina dos altiplanos de Pachamama.

No palco, João Eduardo e amigos, realizam a performance musical Quando Triska Sai Faíska. Triska vêm com uma proposta musical de temática latino-americana, utilizando a viola e outros instrumentos que acompanham canções cantadas em português, castelhano, mapuche e tehuelche. Segue o cortejo na mesma sintonia de integração latino-americana, com o grupo La Máquina Del Sabor.

Na sequência dos acontecimentos do palco e da transmissão web ao vivo, Cláudia Washigton e Lúcio Araújo nos apresentam, na roda de prosa e poesia, a experiência de deriva artística Trânsitos à Margem do Lago. A interação estética desenvolvida pelos artistas e educadores, durante cerca de 30 dias em torno do Lago Artificial de Itaipu é uma iniciativa que integra o Prêmio Interações Estéticas – Residências Artísticas em Pontos de Cultura concedido pela FUNARTE e que teve uma parceria com o Pontão de Cultura Kuai Tema através do Caderno de Viagem publicado no portal Nós-da-Rede. O encontro será a ocasião para o lançamento do Caderno de Viagem em sua versão impressa em três línguas (português, castelhano e guarani). O livro, ricamente ilustrado com fotografias e desenhos em preto-e-branco de outros artistas colaboradores, trata de questões como fronteira, terra, água, energia, arte e colaborativismo.

A nossa sessão de cinema e vídeo traz ainda uma exibição especial de dois filmes do cineasta Eryk Rocha:

Rocha que Voa. Realizado em 2002, o filme documentário tem com tema principal as passagens de Glauber Rocha em Cuba durante o exílio, entre os anos de 1971 e 1972. Criado a partir de registros sonoros da voz do polêmico diretor de cinema brasileiro e fazendo um uso muito inventivo de imagens de arquivo e entrevistas, o documentário trabalha uma memória residual do cinema e das utopias políticas revolucionárias latino-americanas. Não é um filme sobre Glauber Rocha mas, através de Glauber Rocha. Glauber, com sua fala barroca e poética, propõe o cinema como o principal instrumento cultural e político para a promoção da unidade latino-americana. Sua fala reverbera sobre a memória de alguns dos principais representantes do cinema político latino-americano e sobre o povo cubano pós-revolução.

Pachamama. Realizado em 2008, este filme registra a viagem do diretor pela floresta amazônica em direção às fronteiras do Brasil com o Peru e a Bolívia. Da Selva à Cordilheira. Construído sob uma narrativa em primeira pessoa, a bordo de um olhar subjetivo e sensorial, o jovem cineasta nos revela a matéria sensível do coração mítico da América Latina. http://www.pachamamaofilme.com.br/

Programação:

Sábado, 27

14h – Teatro Político – História de Uma Utopia e Ambiente em Movimento. (2010) 60′

15h  – Povos Originários e Comunicação Compartilhada:

Ñhande Reko Guarani – Tekoha Araxáí – Nosso Modo de Viver Guarani – (2007) 15′

Kré – Artesania Kaigang – (2009) 8′

Índios Digitais – (2010) 26′

19hs – Trânsitos a margem do lago – Relatos de uma deriva artística.

Exibição de trechos do documentário Ava Marandu – Os guarani convidam – Cultura e Direitos Humanos dos Povos Guarani.

20h – Rocha que voa - Documentário de Eryk Rocha (2007).

21h – Pachamama – A terra fertilizando a política na América Latina – Documentário de Eryk Rocha (2008).

Curadoria: Gilberto Manea.

Técnico Ambiental, Arte-Educador e Produtor Audiovisual. Integrante do Coletivo Soylocoporti, atua como articulador institucional e comunitário no projeto de Desenvolvimento Sustentável na Comunidade Remanescente do Quilombo João Surá, Programa Universidade Sem Fronteiras. Uma parceria entre a Universidade Federal do Paraná e o Soylocoporti, através da Secretaria Estadual de Ciência e Tecnologia e da Fundação Araucária. Coordena o programa Engenhos Digitais – Rede à Alcântara, Ação Tuxáua da Secretaria de Cidadania Cultural, pelo Ministério da Cultura.

Veja como chegar na Juruhouse aqui.

Para ir de ônibus, basta pegar o Canal da Música (ponto na praça Santos Andrade em frente ao teatro Guaíra) e descer no ponto da igreja e escola adventista. É logo ao lado!

E lembre de levar sua caneca!

Oficinas de Sábado 27.11
Praça Santos Andrade

10h – 12h
- Oficina de yoga
- Oficina círculo do amor: resgate da cultura do círculo através de canções e movimentos
- Oficina de dança capoeira
- Oficina de meditação – banho de luz

14h – 17h
- 14h – Oficina de dança de salão artística/forró com salsa
- 14h – Oficina de encadernação artesanal
- 14h – Oficina de desenho vivo com frutas, semestes e massa de modelar comestível
- 14h – Oficina laboratório do sensível: espontaneidade e criação
- 14h – Oficina de artesanato indígena com bambu
- 15h – Oficina de moradas circulares

Oficina de domingo 28.11
Festa Fora da Casinha*
das 14h às 20h

- Oficina de capoeira

Confira a programação completa aqui.

Sexta 26.11

Praça Santos Andrade
14h – Finalização das bioconstruções, roda de artesanato e decoração colaborativa da praça
14h – 16h30: Shows
- O mago e o chapéu
- Urbit

Boca Maldita
17h – Ritual Cura do Planeta e concentração para saída do cortejo Maracambu (maracatu + bambu)
18h30 – Saída do cortejo Maracambu em direção à Santos Andrade

Praça Santos Andrade
20h – Show de abertura com banda Juruá

Sábado 27.11
Praça Santos Andrade

9h – Café da manhã com Mandala – Vivência do Calendário da Paz*
*contribua com o café da manhã levando um alimento para compartilhar

10h – 12h
- Biblioteca-ambulante
- Oficina de yoga
- Oficina de dança capoeira
- Oficina de meditação – banho de luz

11h – 12h
- Oficina círculo do amor: resgate da cultura do círculo através de canções e movimentos
- Teatro infantil FILELÊ POEPÊ – contos folclóricos

12h: Shows
- Tambor de Ideias
- Bambuzeiro

14h – 17h
- 14h – Mostra de cinema e vídeo
- 14h – Oficina de dança de salão artística/forró com salsa
- 14h – Oficina de encadernação artesanal
- 14h – Oficina de desenho vivo com frutas, sementes e massa de modelar comestível
- 14h – Reciclar-te – oficina de transformação de “lixo” em arte
- 14h – Oficina laboratório do sensível: espontaneidade e criação
- 14h – Oficina de artesanato indígena com bambu
- 14h – Oficina Fazendo Música no Seu Computador
- 15h – Oficina de moradas circulares
- 15h – Teatro de bonecos
- 15h – Coral guarani (leve doações de roupas e alimentos)
- 15h – Apresentação folclórica italiana
- 15h30 – Apresentação dança indiana

16h – Roda de conversa Unidade em Movimento – Cultura, Comunicação e Ambiente em Ações Integradas

17h – 19h: Shows
- Quando Triska sai Faíska
- La máquina del sabor

19h – 21h
Cinema, Vídeo e América Latina: Relações de Fronteira por uma Cultura de Paz

Sábado 27.11
Festa na Juruhouse*
a partir das 22h30

- Betina
- Coletivo Aquarium
- Break the Jazz
- Porão eletrônico com Metropolis Project e Acid Eaters

* Rua Deputado João Ferreira Neto, 405 – Vista Alegre

Domingo 28.11
Festa Fora da Casinha*
das 14h às 20h

- Feira de trocas
- Exposições fotográficas
- Oficina de capoeira
- Roda de capoeira
- Momento Drummond
- Dança do ventre
- Teatro com miniaturas de material reciclado
- Roda de conversa: Circuito de Artes Visuais em Curitiba
- Discotecagem sambas históricos

Bandas:
- João do Rio
- Sincopé

* Rua São Sebastião, 784 (fundos) – Próximo ao MON

Todas as atividades na Praça Santos Andrade serão gratuitas

Nas festas, será cobrada entrada de R$ 5,00